执迷与超度

生死之上的影像仪式

——评电影《破·地狱》

文｜程潇

近年来大部分院线港片仍局限在陈旧警匪、间谍、黑帮等动作类型的“预制式”商业格局。《还是觉得你最好》《毒舌律师》《年少日记》《流水落花》等非香港中心印象与非港片头部规模的“艺术深度”电影，则在现实反馈与情绪价值的清新赛道上，进入了最佳赏味期。

其中，少不了黄子华的精湛表现，子华神从创作栋笃笑露颖，作为资深演员渐老渐熟，平淡出发，绚烂之至，与82岁的“老鬼马”许冠文在陈茂贤导演的《破·地狱》中“文武”合作，分别饰演殡葬经纪魏道生与喃呒师郭文。该片11月9日在港上映以来，累计票房突破1.22亿港元，超过黄子华主演的上部佳作《毒舌律师》，成为香港影史上华语片票房冠军。

《破·地狱》大胆聚焦极具粤港传统文化特色的殡葬题材，奇观化呈现破地狱这一非遗宗教仪式，重构家庭伦理，生死哲学，对已趋饱和的港味、港人、港情书写进行了一场影像革命式的重定义与再加工。

破与立：

传统与现代性的辩证推手

所谓不破不立，《破·地狱》主创在破与立的辩证关系思考上，以敏锐的审慎洞见了传统与现代之间并蓄的戏剧性。

破地狱是在亡人出殡之夜的一种宗教法事仪式。《破·地狱》开篇就用郭文的一场破地狱满足观众好奇，晕染开神秘且肃穆的环境氛围，管弦锣鼓声中，只见喃呒师一手扶死者荐位，挥白幡，一手持桃木剑，诵超度经文，绕灵堂中心火盆踏罡斗步，猛然击碎象征九层地狱的九块瓦片，继而口喷清水，焰火爆燃，法师一跃而过，抚慰魂灵。

作为以粤港地区为主传统非遗的破地狱，其所承载的文脉传承与民俗基因，天然就与当下现代化趋势形成矛盾冲突。基于此，从人物关系到叙事拐点的突破，就具备了一层深厚且韵味悠长的文化意义。后疫情经济背景下，道生从婚庆策划转行接过明叔的殡葬事务所，与Hello文展开“文武”合作，一新潮一传统，一年轻一老旧，在电影中看似针锋相对，实则你中有我，互相救赎。

“顾客至上”是道生对破地狱的不屑，“隔行如隔山”是喃呒师的蔑视，二者嫌隙颇多。道生风风火火对殡葬业务改革，标新立异，送纸扎跑车上灵堂，没有处理好破与立的尺度，却适得其反。道生并不甘心，又接下甄茵为求儿子尸体不腐的大单，危机时刻，是文哥救场，终圆了苦母心愿。道生大功告成以行善自宽，文哥却表示，死者亡魂困于肉身无法超度，生者执念，却害了往生轮回，这一生死观念的冲突根植在价值判断的差异。

道生主动学习穿寿衣、化妆、入殓，从唯利是图到心怀悲悯，会不顾客户强硬要求而把熙雯骨灰交给真正爱她的苏苏。传统中蕴藉的道德法则对现代性改造，在平实具体的葬礼戏剧冲突中一步步跃迁，成长的弧光落实到严密的叙事结构上，于是，主角道生那庄谐一体的形象超越类型定式而立体。

道生与Hello文的忘年交在茶餐厅对坐而唱地水南音《客途秋恨》《目连救母》成了女孩手中文创绘本又以粤剧唱出，莲姐的广式老火汤包裹着代际温情……《破·地狱》在对非遗影像审美中叹惋其式微，又提炼出传统文化正向核心，在陈旧规矩与现代创新的辩证推手里，达成一种动态平衡的和谐美。

破与空：

大家长枷锁与真空的家庭伦理

生离死别，至痛莫过于亲殁，传统东亚家庭以儒家孝文化建构父权关系，在大家长的结构性压迫与“弑父”的我命由我对抗中，《破·地狱》探讨了死亡对于家庭伦理的重构。

一生被封建家传礼数遮蔽却心有戚戚的郭文，被迫子承父业又渴望挣脱束缚的郭志斌，斌取一“文”一“武”象征着殡葬业的文武组合，有心传承却被旧习裹挟，作为急救员却要借助身体情欲来发泄的郭文玥，郭家三人各有难念的经。影片中表层大家长是郭文作为父亲的权力布施，深层则是意识形态领域的传统枷锁，比如，女人因月经而污秽，不得接触法事，不可信异教，要对法事有着崇高的尊敬等等。导演并未让人物直接攻击落后成规，也不给予解决歧视的具体措施，而是把人物所处的困境平实化，由点带面，以细节反思女性问题与代际断裂。

文玥困囿在真空的父女关系中，如若说莲姐的死亡让她失去了精神的母亲，而从郭文患病到死亡的衰退，看护与照顾的磨合中，才让文玥真正触碰到他柔软的内心，直到死亡悄然，终于喊出了那声久违的“爸”。志斌虽然刻画不如主角饱满，但他困在红磡“地狱”，家庭观念仍深受父亲影响，他希冀儿子逃脱被赋予的使命而移民澳洲，是对自我缚翼的一种无形补偿，在与文玥的争吵中，他的一家三口形成了小单位的伦理结构，电影不在批判，而在直面现实，他在逃避，同时也是一种进步。

和解，似乎是家庭伦理叙事的最后一舞，郭文的遗信向女儿告白了被隐匿的父爱，葬礼上，道生与喃呒师就女性与母亲为由争吵，撕破虚伪的道德盾牌，文玥颠覆祖训的最后一舞破地狱，火光浮动，舞姿飒爽，是对父亲的魂灵告慰，也是下一代在击碎旧伦理，重塑家庭观，只要心怀感念，破地狱就后继有人。

破与度：

恐惧、生息与超度的观念仪式

《破·地狱》瞄准“死亡”命题所辐散与交融的多重人生哲学议题，在对死亡的终极慎思里，以超度入药方，达成心灵治愈。

六场死亡，四场葬礼，影片的叙事结构以此为线索，每一场死亡都蕴含着一次蝶变与转折。四场葬礼，分别构建了兄弟、母子、夫妻与父女/拍档几组关系，皆裸露出生者对于死者的执念、对死亡的恐惧与对哀莫大于心死的，与落后陈规压迫一样，凡此种种，皆为生人“地狱”。

“生人也要破地狱，生人也有好多地狱。”这是道生穿梭葬礼之间，目睹太多遗恨与不舍后，对文哥的交心之谈，破地狱在超度死者之上升华出对生者的告慰，这也启迪了郭文完成身份重识与宿命转变。另外，从亡者到生者的考量转向，也是《入殓师》《人生大事》等殡葬题材电影的共同文化意义。

“今日天各一方，难……见面”这是郭文饶有韵味教道生唱《客途秋很》，此一句唱词，点出了天人永别，一散难见的愁苦，这种死亡恐惧，在主角身上集中体现在道生对美玉怀孕后的排斥，他年已知天命，不愿孩子还未享尽天伦就天各一方，成为累赘。对于文玥而言，她急救员使命形成了一组对照，文玥的工作是“起死回生”般抢救病人，她因面对死亡的无奈与渺小而内耗纠缠，于是需要身体性疗愈，她悬浮在多重地狱之维，需要父兄超度。

“人生如逆旅，我亦是行人。”当道生历尽最终“地狱”考验后，他在片末的独白里，体悟到生命过程如一辆列车，与其恐惧终点，不如好好享受客途风景，生命的意义就是生活本身。另一角度而言，这一段过于显山露水，如能更冷静克制会更有韵味，不过，这也是导演在修改48遍结局后的用心呈现。

影片结尾，他接受新生命的降临，驾车驶入隧道，甩掉灵车，迎来曙光，他完成了从“魏道生”到“卫道生”与“为道生”的天命所归，正如陈茂贤导演的巧思，魏道生名字源于东晋高僧竺道生（俗姓魏），主张顿悟得道，这一命定感为人物又添上佛学哲理，从为他人破地狱，终破了自己的心中地狱，继而我入地狱，普度众生。

仪式，需要聚集在特定场所，有共同注意并被影响的对象，观看电影，一如发生仪式。《破·地狱》以最真诚的影像仪式为观众献上Last Dance，不为直述死亡与苦痛，而是希望观众走出影院后，珍惜当下，热爱生命，勇敢去破除，去恣意。