研讨会现场。

红网时刻新闻通讯员 张立云 报道

三月的北京，玉兰开得正盛。中国现代文学馆二楼会议室里，一场关于诗歌与山河的对话，悄然拉开帷幕。

长桌两侧，坐满了从全国各地赶来的诗人、学者与评论家。每个人面前，都放着一本还带着油墨香的诗集——吴茂盛的《江河大地》。这本2025年12月由百花文艺出版社推出的诗集，封面上“江河奔流，写满大地的诗行”一行字，在窗外斜射进来的光线下，仿佛真的在纸页上流动。

2026年3月20日上午，由中国诗歌学会、湖南省作家协会联合主办的这场研讨会，与其说是学术研讨，不如说是一次老友重逢，一场关于“山河精神图谱”的集体叩问与共鸣。

写给故乡与大地的长信

中国诗歌学会会长王山主持会议。他翻开手中的诗集，声音不高，却字字铿锵：“吴茂盛的写作饱含深情。这份感情，既有‘小我’的个性化生命体验，也藏着对家乡永州的深切眷恋；同时，他以雄浑笔力，抒写对祖国江河、对土地上人民的热爱，读来极具力量。”

话音落下，会议室里静了片刻。这份安静不是沉默，而是一种心有灵犀的共鸣，正在每个人心中慢慢生长。

中国作家协会原副主席、诗歌委员会主任吉狄马加致辞的语调像一条缓缓流淌的河：“吴茂盛是一位热情的诗人，对时代生活满是热爱。”他顿了顿，像是在回想与诗人相关的点滴，“他的很多作品都源于自身生活经验，能把那些具体的故事、日常的琐碎，通过诗歌的语言放大，变得可感可触。”

吉狄马加抬起头，目光缓缓扫过在场每一个人：“我希望诗人能永远葆有拥抱现实、拥抱时代的热情，以拥抱的姿态去表现生活、见证时代，回应生命中那些最真实的渴望。”

窗外的风轻轻摇着树枝，将斑驳的光影投在桌面上，与室内的静谧融为一体。

《诗探索》主编、首都师范大学文学院原院长吴思敬翻开诗集，目光在那些书写故乡永州的篇章上稍作停留，缓缓说道：“吴茂盛对故乡、对亲人的爱是真挚的。他擅长从日常生活里捕捉诗情，真实袒露内心世界，用朴素的意象、自然纯净的诗行，让读者品出浓烈的人性之美。”

他特别提到诗集中对永州山水的书写，坦言那些作品“既藏着诗人对自然的热爱，也透着诗人的胸襟气度，满是书卷气”。

坐在一旁的唐晓渡微微点头。这位中国诗歌学会原副会长，曾编审过无数诗集，此刻却像在解读一份珍贵的文本：“吴茂盛的诗歌文本结构并不简单，和我们常见的一些乡土诗人不一样。从《故乡之书》到《永州大地》，再到《大江大河》，他的写作渐渐形成一个同心圆，诗人与时代在这个圆里相互映照、彼此成就。”

他用“行吟”与“放歌”两个词，概括吴茂盛的语言姿态，末了补充道：“他是个始终在和语言搏斗的诗人。”

人民日报文艺部副主任刘琼放下手中的笔，声音里带着细腻的温度：“吴茂盛是位笔墨多样的诗人，抒情写法、叙事体尝试，他都有所涉猎。这种多样的风格，让他的书写格局更显开阔。”

她望向在座众人，语气里带着几分恳切，像是分享一个心底的感受：“任何一首诗，能打动我的，终究是诗人自身的存在。在《江河大地》里，我能清晰感受到诗人无处不在的生命体验——既有情感的投射与寄托，也有诗人精神形象的飞扬。”

她还谈到古典文化与古典美学对吴茂盛的滋养，说他的文字“经过反复锤炼，自带很强的音乐性和节奏感，诗意盎然”。

坐在一旁的湖南省作家协会名誉主席、省诗歌学会负责人胡丘陵，听着这些来自全国各地的评价，脸上露出了欣慰的笑容。他介绍了湖南诗歌的发展现状，坦言《江河大地》的出版，是“湖南诗歌近年的一份重要收获”。

在时代回响中建构精神坐标

《星星》诗刊主编赵晓梦，以“同代人”的视角切入发言。他说，吴茂盛既是“上世纪八十年代的校园诗人”，也是“归来者诗人”，四十年创作积淀而成的《江河大地》，在流量当道的时代，始终坚守着诗性本真。他特别提及诗集中的九首长诗，称赞其“以浓烈语言承载灵魂重量，以多维意象构筑诗性空间，以真诚情感完成灵魂对话，以独立思想实现价值引领”。

《诗刊》社编辑部副主任彭敏的发言，让会议室里多了几分轻松的氛围。他说，吴茂盛敢于挑战那些被反复书写的经典主题，能在常见意象中翻出新意。他举了例子——比如“金属”与“大雁”、“幸福”与“深渊”的非常规搭配，“张力十足，让人眼前一亮”。

他还用了一个有趣的比喻：“用‘天花板理论’来看，吴茂盛的语言总能跃升到很高的高度，能从痛苦中淬炼出白银般的光芒。”

北京大学新闻传播学院教授陆地，用“真善美爱”四个字概括了整部诗集。他说，吴茂盛的诗歌就像田地里长出来的庄稼，“有血有肉，有温度、有筋骨”。“真情源于生活的真实，善意体现在人文关怀里，美感藏在文字与山水之间，而深沉的爱，贯穿始终——爱故乡、爱亲情、爱家国。”

中国社会科学院外文研究所研究员树才的声音里，藏着诗人特有的敏锐。他盛赞收入诗集的《火把》是“吴茂盛的代表作”，说那首诗“意象灵动、记忆鲜活，构筑了农村孩子独有的、无法复制的精神空间”。他欣赏诗人“明晰流畅的语言风格”，更赞赏其“敢于书写数字时代的探索勇气”。

中国人民大学文学院教授张晓琴，从《燃烧的河流》与《红马》两首诗切入，将其视作“诗人的精神自白”。她说，吴茂盛“沉入自然探寻存在的本质，潜入时间之河追溯中华文明的源头”。她的声音渐渐柔和：“这位流淌着屈原与柳宗元文脉的诗人，在江河大地之间，完成了从奔跑者到飞翔者的蜕变。”

从生命原乡到精神还乡

首都师范大学中国诗歌研究中心教授孙晓娅，从生态诗学的视角评价这部诗集，称其是吴茂盛四十年创作的“里程碑”。她用“生命共同体意识”来解读诗人的创作，说吴茂盛已将这种意识内化为观照世界的方式，“在生态忧思与文明反思的双重变奏中，让自然成为精神净化的道场”。

《中国诗人》执行主编李犁，引入了鲍曼“流动的现代性”概念。他说，《江河大地》以“骨头”的硬度与“根”的深度，对抗着液态社会的碎片化与不确定性。“吴茂盛在流动的时代里，重建‘固态’的精神家园，以共同体诗学回应个体的孤独，在奔流的江河中，守住了精神的源头。”

湖南大学教授贺永强，以三十多年挚友的视角，评价吴茂盛是“在生活里扎根、在文字中飞翔”的诗人。他认为，这部诗集“实现了现实主义与浪漫主义的精妙融合，刚柔并济”。

鲁迅文学院副研究员杨碧薇的发言，让在场许多人纷纷抬头聆听。她说，吴茂盛有一双“全景扫描式的‘大眼睛’”，能用“纵横捭阖的大手笔”描绘大地江河。她将《江河大地》与惠特曼、聂鲁达、艾青的作品置于同一诗歌谱系中，随后话锋一转：“如果说惠特曼等人的写作，还需反思现代性的症结，那么吴茂盛的写作，更要应对倦怠、扁平、深度无聊的后现代迷雾。”

她稍作停顿，继续说道：“从这个意义上说，吴茂盛的书写——将个体经验与地方性经验相融，试图在遗忘中重拾记忆，在丰茂中对抗平庸，在碎片中重建完整——有着特殊的时代价值。”

会议整整持续了一个上午。有人轻轻翻动书页，有人低声交流心得，有人在笔记本上飞快记录。那些关于故乡、江河、大地的诗句，在专家们的解读中被一次次擦亮，如同河水中的卵石，渐渐露出温润的纹路。

诗人王爱红最后发言时，这样评价这部诗集：“《江河大地》厚重大气，深得艺术精髓。其诗虚实相生，意象奇崛，语言隽永，于奔放抒情中藏着深邃思想。吴茂盛将故土记忆与民族江河熔铸一体，构建出鲜活的山河精神图谱，字里行间，家国情怀奔涌不息。”

窗外，北京的春日正午，阳光正好。会议室的桌上，那本《江河大地》被一次次翻开，又一次次合上。但无论翻开还是合上，那些关于江河的诗句，仿佛始终在纸页上流淌——从永州的潇水出发，汇入湘江，汇入长江，最终流向更广阔的海洋。

正如诗人在书中所写：“江河大地，成长的中国啊，为了葱绿的汗水和蓝色的枝叶，看吧，红色深红色的一滴一滴，正在诞生生长……”

研讨会散场时，有人站在门口，回头望了一眼会议室。那本诗集静静躺在桌上，封面上的江河，依旧在奔流不息。