会它千顷澄碧

——观《天下洞庭》山水长卷

文丨谢子元

由刘云、戴剑等6位画家创作的巨幅山水长卷《天下洞庭》，通高1.45米，长17米，是“大美潇湘”大型系列山水画展的创作成果之一。该长卷以传统浅绛山水画法，向世人呈现了一幅新时代的生态洞庭、文旅洞庭，绽放了艺术洞庭之葩。

《天下洞庭》局部  第一单元  作者：刘云、戴剑、王翔、张雯、陈稳、黄龙145cm×1700cm中国画

重睹“生态洞庭”

《天下洞庭》最突出的特色，便是对生态洞庭的描绘：

大湖安澜。长卷画面主体，约有五分之三的水面。这水颇不同往日：近处碧波粼粼，涟漪翻卷，沙鸥展翅；中景云帆数点，货轮几艘；远处水天迷蒙，君山隐约。不见翻江倒海、樯摧楫倾的汹涌气势，更没有百舸争流、捕捞箱养的过往“盛况”，连古人耽恋的“渔歌互答、此乐何及”也不见了（洞庭湖禁渔了）。大湖呈现的是一派静谧、祥和与生机。洞庭湖仿佛成了主人，是自然的主人，也是画的主人。

《天下洞庭》局部  第二单元  作者：刘云、戴剑、王翔、张雯、陈稳、黄龙145cm×1700cm中国画

人的隐退。山水画中不必有人，但古人的山水画中，又往往少不了几椽茅屋亭台、几个高人雅士或渔樵行者，以表现所谓林泉高致。《天下洞庭》长卷里没有人，没有现代化的城市，没有装卸起降、百物流通的码头，连舟楫轮船上也看不到人，岳阳楼也不表现游人。人在画中的隐退，我认为是一种对生态理念传达的匠心：人必须克制自己对自然的索取欲，人退湖进，把自然还给自然，才是自然的治愈之道、也是人的救赎之道。

主体的欣悦。当然，画面上没有人，不等于人的消失。艺术是情感的对象化。所谓无我之境，说到底也是有我之境。面对这幅长卷，面对如有生命、如含化机的湖水山石云气，面对这和谐交融的自然，我们能不感受到造物的欣悦、主体的欣悦、画家的欣悦扑面而来，也因此满怀欣欣之感吗？

呈现“文旅洞庭”

长卷画面紧扣洞庭湖的自然景观和历史人文景观来展开：

湖是最大的景点。尽管没有A级认证，但巴陵胜状，在洞庭一湖，前人已然论定。长卷从岳阳楼视角，描绘了一幅亦古亦今、亦旧亦新的洞庭画面。单是湖上云帆与轮船的交驰，就给人一种时空交错的感觉。湖又必然离不开山。长卷以五分之二的山石树木，包括君山岛、幕阜山、石牛寨，和远远近近有名无名的山峦，与那五分之三的水面，共构成山环水绕、山重水复、山水相依相安的胜概。在汉语词汇中，“江山”是用来打的（打江山、坐江山），“河山”是被侵略和需要收复的（河山破碎、还我河山），“湖山”却似是专门用来游赏的。连生在天府之国的苏东坡，到了西湖上，也要慨叹“故乡无此好湖山”。长卷中的湖山，便是这样的“好湖山”，是一种悠然自洽的生活方式，是人们的诗意栖居，是游子满载的乡愁。

《天下洞庭》局部  第三单元  作者：刘云、戴剑、王翔、张雯、陈稳、黄龙145cm×1700cm中国画

楼是主聚焦点。岳阳楼当然是洞庭湖景观中最富底蕴的文旅景观，长卷的中心聚焦点便是楼，湖也好，山也好，都是围绕它来聚散。如果说洞庭湖是天地之眼，岳阳楼便是眼中之眸，是画家必点之睛。刘禹锡在岳阳楼上说，“遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺”，这是实话；黄庭坚一句“未到江南先一笑，岳阳楼上对君山”，便更激发人的悬想与向往了。

祠是文化的渊薮。那位憔悴的骚人鼻祖行吟泽畔，“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，最后为故国一跃沉沦，后人在那“蓝墨水的上游”汨罗江畔建了屈子祠。自此以后，凡服膺湘楚文明、湖湘文化的人，未有不来此凭吊的。

长卷取的是岳阳视角，文旅景观都取材岳阳，这方面还需要南洞庭和西洞庭的人们理解，美术作品毕竟不是绘制洞庭全图、地图。

绽放“艺术洞庭”

承陈出新的技法。长卷构图上继承平远为主，结合高远、深远的长卷山水法，取散点透视，移步换景，使人目不暇给。在内容与形式的处理上，注意眼前景与心中景、意中景统一，写实与写意结合。特别值得肯定的是，在融合西画写实精神的基础上，把传统中国画“写”的功夫与意味做得很足。无论是山石的皴擦、水波形状的细描、草木线条的勾勒乃至云水的晕染，都体现着摇曳生姿的线条节奏，和浓淡枯涩变化的旋律感。

《天下洞庭》局部  第四单元  作者：刘云、戴剑、王翔、张雯、陈稳、黄龙145cm×1700cm中国画

阔大的境界与雅逸的诗意。总体上，长卷营造的是楚天清秋、平湖千里的阔大之境，给予观者高标远举、心胸豁然之感。但中国画是最讲究辩证法则的，大与小、多与少、动与静、高远与细微总是和谐地统一着。画面上，山的高峻与湖的开阔，近景的细腻与远景的浑茫，微波粼粼、林木精细的纤毫毕露之美，淡施浅绛与墨写苍松呈现的素雅之感，都内含着既阔大又纤微、既雄强又柔美的张力，荡漾着一种清纯、质朴、沉潜的诗意。

中华美学风范的张扬。长卷体现出恬淡从容、清和雅逸的风格。笔墨上仿佛漫不经意、不着痕迹，色彩上清浅淡雅、空灵通透，都传递着松风流水天然调一般的美感，贴合着也折射着向内、和谐、中和的民族心理、传统文化精神，是对中华美学原则的实践和风范的高扬。无论如何，中国画的质地必须是中国的、传统的、以我为主的，哪怕它实际上是画家们融汇古今东西、惨淡经营的结果。

鲁迅先生曾经“敢遣画家新意匠，只研朱墨作春山”，我们观赏《天下洞庭》，自有一种泛舟春山春水带来的满溢的欢愉和幸福感。这要归功于画家们的创造，更要归功于我们这个伟大而幸福的时代、国度。但我们在领受“四面湖山归眼底”的胜景之际，还需有“万家忧乐到心头”的担当，像“绿我涓滴，会它千顷澄碧”，为更美的洞庭、更美的中国、更美的艺术世界而竭尽涓滴之力。