展讯丨楚骚浪漫—2023·湖南全省画院书法篆刻作品展将于6月28日开展_展讯

时刻新闻

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楚骚浪漫

2023湖南全省画院

书法篆刻作品展

顾问

夏义生、鄢福初

学术主持

姜寿田

专家

胡传海、李廷华、叶鹏飞、毛万宝

魏广君、汪永江、倪文华、吕金光、冷柏青

组委会

主任

石纲

副主任

袁绍明、黄礼攸

秘书长

丁虹、陈阳静、赵湘学

参展作者名单

湖南省画院：袁绍明、陈阳静

湖南美术馆：田绍登

株洲书画院：陈勇、谭立军

齐白石美术馆：伍剑、王奇志

岳阳美术馆：王伟、史向琼

常德书画院：贺长安

衡阳书画院：陈才坤、廖理邦、陈刚

永州书法院：周昌俊、赵文龙

永州美术馆：陈刚

前言

文丨姜寿田

从书史立场来认识湖湘书法，无疑需要一种宏观的历史视野。同时，也需要在历史意识中建立节点性的时空价值坐标。唯有这样，湖湘书法的整体性和书史价值才会有力显现出耒。因为很显然，在中国书法的上古期，湖湘书法尚不占据较高的书法地位。它的影响是伴随着楚骚文化剥离中原文化整体，地域文化主体性确立而逐渐和不断显现与强化的。如果说，从先秦两汉到三国时期，书法意义上的楚骚浪漫，尚还只具有集体无意识的整体意义的话，那么，从初唐开始，随着欧阳询的出现，湖湘书法已拥有左右书史全局的影响。欧阳询作为一代楷书巨匠，他统合南北，奠定初唐尚法格局，并由此对唐代及唐代之后楷书产生笼罩性影响。在这方面欧阳询与虞世南并驾，褚遂良，薛稷、颜真卿、徐浩、柳公权皆是在欧阳询的影响下成长起来的。而从初唐尚＂法＂意义言之，则欧阳询应该超过虞世南而具有一代教化主的地位。

继初唐欧阳询之后，唐代草书大师怀素在中唐横空出世，他将禅宗心性化及狂禅宇宙意识与狂草结合，从而在书法本体精神与草书笔法二个高度，将唐代狂草推向无与伦比的书史高度，同时也标志着湖湘书法的楚骚浪漫获得了全局性书史地位。欧阳询、怀素的震古铄今之作是湖湘书法的真正发端。它标志着湖湘书法的二个历史向度：一、严谨理性下的儒家规范；二、道家美学的楚骚浪漫。其牢笼百代之典范，至今为世所崇仰。

从宋代至元明时期，湖湘书法稍衰，渐居边缘。这与北宋文化南迁，中原文化向江浙地区內聚有关。至晚清湖湘书法复振。何绍基作为清代碑学开派大师，开清代碑学创作之先声。尤在碑帖融合方面，开启近现代碑学创作源流。赵之谦、康有为、曾熙，谭延闿等无不受其沾溉。

湖湘书法从初唐开始对书史发生整体影响，这主要表现在书法精神与书法本体二个方面。在书法精神方面，唐代建立起禅宗美学体系，对书法意境、意象美学的开掘产生重大影响，直接推动晚唐书法美学转向；至宋代，朱张岳麓书院会讲，张栻所建立起的湖湘新理学，以＂心为已发，性为未发＂察识先于心之存养＂为宗旨，将事功居于静修之先。强调心的主体性和心为已发的践履性，奠定湘学注重事功践履的哲学根基，对明代王阳明致良知心学的建立产生直接影响，并由此影响作用到湖湘书法的形上追求。

湖湘书法具有超时空性、超地域性特征。在书史上，湖湘书法虽然并没有出现大师集群，但从初唐开始，湖湘书法每出现一位大师，如欧阳询、怀素、何绍基，便皆具有跨时空、超地域性之牢笼百代特征。它显示出湖湘文化的主体性、原创性和生发力。它源于中原文化，但又冲破与超越中原儒家文化，建立起儒道互补的新理学体系。从而为书法艺术的创造性转换提供了哲学范式与支撑。

在现代书法史很长一段时期，湖湘书法处于低潮。至20世纪90年代初，湖湖书法再次迸发活力，并以其当代性审美范式追寻，而在当代书法史上形成新的创作格局。其中主体性表现和入古成为湖湘书法之新命。

这届湖南全省画院书法篆刻作品展，以其专业化，精英化阵容，体现出湖南全省画院专业书法篆刻创作的整体水平。举办首届湖南全省画院书法篆刻作品展的主旨在于，重振画院书法创作的重镇地位，倡导专业化与精英化创作。它既是对湖湘书法整体创作水平的检验，也是湖南全省画院书业书家蓄力提升创作实力的创作实绩。画院书法篆刻创作的专业化向度，是国家体制赋予的，是时代书法专业高度的体现。因而画院书法篆刻创作是当代整体书法篆刻创作的重要组成部分而不能忽视。

为顺利推动办好首届湖南全省画院书法篆刻作品展，在展前还由湖南省画院牵头，邀请国家画院、浙江大学，四川省诗书画院等单位专家学者，召开了湖湘书法创作研讨会。围绕以下几个议题展开了深入研讨：一、当下湖南全省画院专业书法篆刻创作生态的基本估价；二、湖南全省画院书法篆刻创作的立足点及在全国画院书法篆刻创作大格局下的自我定位；三、湖湘文化背景下湖南全省画院书法篆刻创作的地域文化优势何在？四、全国画院系统书法篆刻创作整体格局中的地位、生态、影响及前景。

通过召开书法创作研讨会，确立了湖南全省画院书法篆刻作品展的宗旨、向度与创作要求，奠定了展览的学术基础。这届展览以楚骚浪漫主题，赓续湖南书法文脉，强化凸显了湖湘书法的美学精神传统，并在湖湘书法的当代探索上继有推进。力求在古与新二个层面凸显湖湘书法主体审美特征。这与当代湖湘书法的整体价值取向也是根本一致的。参展书家田绍登、伍剑、王奇志、廖理邦、赵文龙的作品，以其拙肆浑朴，不衫不履，乃至乱头粗服，示人以不事雕琢之新理异态，从深层传递出楚骚浪漫之文脉；袁绍明以画家立场作书，注重形式语言探索，章法大开大合，不寻常径。意在新奇无定则;陈阳静则以深味简帛古法，先声夺人，戛戛独造，于简帛浑朴古意中，见出逸笔草草之致，夭矫中见率肆，赋予简帛古貌以自由烂漫之趣，于楚简帛一脉相承，独步当代;王伟、贺长安走的是经典传统诠释之路，以米芾、黄山谷为基。在宋人帖派笔致上融以北碑方雄之笔，于夭矫灵动中，见沉雄郁肆;陈才坤、周昌俊、谭立军究心大草，各臻其诣。而尤以谭立军沉湎王铎草法，复参以山谷笔法之率变为优；史向琼显女性书家优雅闲淡，而闲雅中见机趣，取法陆游，不失风致；三位陈姓印家，一名陈勇，二位同名姓，皆称曰陈刚，并以篆刻立身。虽开合有别，一取法古玺，一取法汉印急就，而快意斫阵之意一焉。

从当代书法史审视，在20世纪50至70年代，全国画院书法曾独领风骚，跃居时代高度。如上海中国画院的白蕉，陆俨少，刘海栗、谢稚柳，周慧珺；江苏省国画院的林散之、箫娴、费新我，皆书坛一时之选，对现当代书法史产生了巨大影响。因而，画院的专业化书法创作，是当代书法的重要一翼，有不可替代的书史地位与作用。

首届湖南全省画院书法篆刻作品展，见出湖南书法立意之高与魄力之健。挺立潮头，于全国画院领域创作而言也当为首倡。此举意在强化全省画院书家的专业意识和精英意识，同时，以对湖湖地域性书法文脉的赓续，冲破国展体制下同质化创作弊端，肩负起书法的时代和历史使命，为当代书法史写下属于21世纪的书法华章。

展览作品选