4月23日下午，“归来——构建湘南美学”湖南工笔名家赵洪琦艺术学术研讨会在永州潇湘意美术馆举行。

4月23日下午，由湖南省美术家协会、永州市文联主办，湖南省文联文艺创作与研究中心、湖南省东方诗书画院、永州市美术家协会承办的“归来——构建湘南美学”湖南工笔名家赵洪琦艺术学术研讨会在永州潇湘意美术馆举行。研讨会由美术评论家、湖南省东方诗书画院常务副院长、永州市作家协会主席吴茂盛任学术主持。来自全国各地的20多位专家、学者、画家，采取线上线下的互动形式，对赵洪琦的作品进行了深入探讨。研讨会由永州Ⅴ视现场直播。

湖南是名副其实的工笔画大省，以海天、赵洪琦等为代表的永州籍画家在湖南举足轻重，堪称“工笔湘军”的中坚力量。赵洪琦是永州祁阳人，中国美术家协会会员，湖南省花鸟画家协会主席团成员，湖南省东方诗书画院院长，长沙理工大学客座教授。他青年时期从浯溪出发，走上了漫漫北上求学之路。在长沙，他拜人民艺术家陈白一为师；在北京，他成了国画大师潘洁兹的弟子;后来，他又深造于中国国家画院及文化部重彩画高研班；再后来，他的画展在全国各地风生水起……至今，他已在广州、深圳、东莞、长沙等地成功举办多次个人画展和联展，数十件作品参加全国和湖南省美展，多次获全国奖。有两百余幅作品被各美术馆、博物馆和私人收藏。先后在《美术》《美术观察》《美术报》《中国书画报》等多家报刊发表过作品和论文，出版美术专著和大型画册10多部，作品曾入编《中国当代花鸟画》《中国花鸟画》《首届全国现代工笔画作品集》等各类选本。

研讨会上，著名画家、美术评论家、中国工笔画学会副会长牛克诚在视频线上表示，湘南是赵洪琦最丰厚的创作资源，乡村经历是他最令人艳羡的艺术履历。他的作品，无一不是以乡村为基点：湘南乡土，构成了他工笔花鸟的基本底色。他用一个个温情脉脉的乡土故事，温暖着被城市文明冷却了的情感。

著名画家邹传安在贺信中说，“洪琦弟弱冠习艺，寒暑砥砺以求进，晨昏省察以知新，深谙传统，贴近生活，其作品底蕴足而天趣，其民族精神与时代气息并存，个性同共性俱在，雅俗共赏，贤愚互鉴，犹期百尺竿头，勿忘精进，弟其勉之。”

著名画家、文化部现代工笔画院院长王天胜认为，“一个艺术家只有经常走到生活中去，去发现別人还没发现的美，这样才能打动自己的情感，才能创作出别人还没有创作出的新作品来。赵洪琦就是这样一位艺术家，他已经在工笔画的表现语言，色彩语言，包括一些新技法方面探索出了新路径。他的作品可以说是厚积而薄发，充满了艺术张力。”

湖南省文联党组成员、副主席、秘书长邓清柯评价认为 ，“赵洪琦深深地把自己的艺术情怀扎根在永州这块热土上，利用自己丰厚的传统艺术根底，博古识今，博采众长、形成了自己独特的艺术语言：有风格，有个性，有气势，有温度，自觉地呈现了湘南之美，创造了情感丰富、灵动飘逸、温暖传神的花鸟艺术世界。”

著名画家、湖南省美术家协会副主席、湖南省花鸟画家协会主席魏怀亮表示，这次展览，比较集中地展示了赵洪琦近30年不同时期创作的作品。他远取宋代工笔花鸟画优秀传统，近追陈之佛、喻继高、邹传安等工笔花鸟画大家艺术探索成果，注重生活、强调写生，设色雅致，在追求精细入微描绘的同时，将意境和情趣作为绘画的艺术追求，以诗意的笔触创作出了精致细腻、韵味悠长的艺术佳作。

著名评论家、湖南省文联文艺创作与研究中心主任、《文艺论坛》执行主编王涘海说，“在这浮躁的年代，必需向赵洪琦这样不忘初心的艺术家致敬。他绝交流俗，安守内心，不浮躁、不虚夸，数十年如一日深耕于笔墨纸砚和颜料之间，精益求精，孜孜以求，在书画的征途上攻下一个又一个城池。他是富有创新意识的艺术家，他的艺术创作既是自然的，又是概念的，既是传统的，又是现代的，他不追逐时尚，亦不墨守成规，他对中国画颜料进行了独有的创造，使颜料随我所用，力图在色质、色域、色相上做独特的自己，他的作品在传统与现代，民族与世界冲突与交融中找到了最适合自己的契合点。他的工笔语言，多用勾勒、涂染、肌理的手段去表现，严谨而精致，拙朴中见深厚功力，理性中见汩汩灵气；他的画境，澄澈、明净，平静而又不孤独，独具一格，充满了艺术张力；他的表现对象虽多是花鸟家禽飞虫植物，但无一重复，或典雅或富贵，各展新姿，各现妖娆，诱人心生无限遐想，艺术之美在他的笔下被传达得淋漓尽致。如此种种，得力于他对艺术矢志不渝的追求和对当下美好生活的深刻体察。他不断对人与自然、社会和谐共生进行深情赞美和诗性书写。他用别样的方式，画时代之像，铸人民之魂，尽现中国气质。”

《艺术中国》杂志社长曾冬认为，“赵洪琦以精妙的笔墨，极富感染力的艺术语言，展现出一个返璞归真、精粹纯净的诗意世界，实现了古情调、今意境的完美统一。他更像一位抒情诗人，用朴实生动、宁静含蓄、自然清新的画面，引领我们找到了家的温暖和已然陌生的故土，以及记忆中日渐模糊的童年。在一种宏大的精神意境中，呈现了湘南缤纷的世界和蓬勃的生命意象。”

湖南省文艺评论家协会副秘书长曹志辉认为，“赵洪琦先生的画作和雅冲淡，灵性飘逸。他以轻松明快的勾勒和渲染与写意笔法很巧妙地结合起来，以精细流畅的线条、明快淡雅的用色、沉稳清丽的画面构建了清新典雅、温暖传神、情趣盎然的诗意世界。他的笔下，花的绽放、鸟的振翅，甚至小小昆虫在阳光下的细微颤动，都无不呈现大自然的静美，丰盈，呈现出生命的灵动与自由，人与自然的和谐共处之美。于无声中传递生命的美好与意义。”

著名画家、中国工笔画学会理事刘龙耀通过线上发言表示，读赵洪琦先生的画作，给人一种心旷神怡的感觉，犹如在感受大自然的生命，这是一个艺术家与自然的真诚对话，也是对自然的深切感悟，在创作上，他的作品融艺术探索与人生阅历于一炉，“迁想妙得”“皆成天趣”，打造出了独具个性化的绘画语言，传递出清纯刚正、平和雅致的气息。这种艺术风格的形成，正是因为湘南那片土地上的旎丽风光和山山水水，赋予了他在绘画领域里的天赋和灵感，使他的作品内容充满妙韵、大气、境深的艺术特色。

著名画家、中国美术家协会理事李魁正说，“赵洪琦是个非常勤奋的画家，数十年如一日潜心研究传统工笔花鸟和写意画，既传承了传统花鸟画的笔墨技法，又借鉴了外来艺术、姊妹艺术。在深入生活的基础上进行了大量的创作，形成了清隽、明丽、品味高雅而气势宏伟的艺术风格。”

著名画家方政和表示，赵洪琦用笔淸逸刚劲，且藏中庸之妙，线条悠然而富有韵律，无刻板僵硬之伤，作品来源于生活且高于生活，得妙处于闲情逸趣之中，故能随类赋彩，翡幻翠素，佳禽鸣春，又与当代工笔花鸟画创作整体风貌有项背分异之格。

评论家方雪梅说，“赵洪琦先生的工笔画，有一种清凉感，仿佛能让人的灵魂躲进画里乘凉。里面的鸟呜莺啼，花红草绿，可以过虑都市生活的喧闹和柴米油盐生活的烟尘。他的作品，总能触动人心最柔软的部位。世界的美好与宁静，从蝴蝶的粉翼、瓜蔓的茸毛、果实的裂纹和小鸟的羽毛间倾力迸溅。细到纤毫的用笔中，蕴藏了一个盛大的、别具一格的美学视域。”

永州市文联党组书记、主席刘翼平认为，赵洪琦的作品清新谈雅而不失厚重，空灵逸动而不失质扑，处处散发着湘南浓郁的乡士气息，形成了工致而不雕琢、细腻而不矫情的艺术风格。读他的作品，既能感受到来自历史深处的精神意蕴，又能触摸到新时代奋进向上的脉搏。

永州市文艺评论家协会主席刘忠华说，“赵洪琦先生的作品，有三点给我留下深刻印象：一是回到生活现场，刻画艺术细节，富有诗情画意。二是独具艺术慧眼，作品留白召唤，呈现生活本色。三是根植故乡厚土，构建湘南美学，极富人文温情。”

评论家王敦权表示，赵洪琦的作品一是传统中尽显新意。无论是构图、笔法，还是用色等方面都取法于传统，但又呈现出新意；表现了时代精神、当代元素，彰显个性特色。二是朴实中极富情趣。他的题材，乃湘南乡村之常见，也是他所见所闻所思之物象，没有奇花异草，没有奇禽怪兽，多以朴实、朴拙，甚或有点原生态的绘画方式，表情达意。但画里画外都富有浓郁的生活情趣，表现出坚韧顽强的生命力量。三是乡情里见乡愁。他的作品写乡景寄乡情抒乡思，满满的都是儿时的场景、家的味道、舌尖上的记忆、梦幻之境，融入了其浓浓的乡情亲情友情和爱情，充溢着乡思乡愁的滋味。

评论家魏佳敏认为赵洪琦先生不忘生命初心，在传统坚守中彰显艺术情怀；他捕捉生活细琐之美，在意象刻画里营构独特的湘南艺术世界；他回归本质自我，在色彩打磨上抵达空灵禅境。（通讯员 吴冯千惠 赵涵远）